Numele figurii culturale remarcabile mondiale, artist rus, scriitor, călător Nikolai Konstantinovich Roerich este înscris cu litere de aur în analele culturii rusești și mondiale. Pactul Roerich, semnat în 1929 de multe state, acționează în apărarea valorilor culturale mondiale. În timpul fructuoasei sale vie creatoare, artistul a pictat peste 7 mii de tablouri, a realizat numeroase peisaje și desene teatrale. Lucrările lui Roerich sunt recunoscute și apreciate în întreaga lume. Ei cântă puterea minții umane și frumusețea naturii. Tablourile istorice ale lui Roerich sunt puternice prin culoarea și vizualizarea indescriptibilă a vieții Rusiei antice.
Rusia antică în tablourile lui Roerich:
1
Oaspeți de peste mări (1901)
O pânză istorică strălucitoare de I. Roerich „Oaspeții de peste mări” se va deschide pe lista cu cea mai mare frumusețe. Este plin de soare și strigătele pescărușilor. O serie de tăieturi inteligente prin valuri albastre, țărmurile deluroase îi salut pe oaspeții de peste mări cu pace și liniște. Roerich a dedicat mai multe lucrări temei călătoriilor de la Varangieni la Greci. Aceasta este una dintre cele mai populare povești - o invitație de a guverna Rus Rurik cu vikingii.
Solemnitatea și bogăția rulotei străinilor nu reprezintă o amenințare, ci prosperitate pe țărmurile pustii. Pozele războinicilor îmbrăcați în armură sunt relaxate. Ei doar admiră frumusețea înconjurătoare a pământului.
2
Rostov cel Mare (1903)
Nicolae Roerich a fost unul dintre primii care a cântat măreția și frumusețea fabuloasă a arhitecturii rusești antice. Tabloul „Rostov cel Mare” a fost pictat în timp ce călătorea în locurile antice ale Rusiei. Arheologia și istoria țării au atras întotdeauna artistul. Chiar și atunci, era îngrijorat de stat, de dărâmarea obiectelor istorice. Artistul a înfățișat orașul antic ca fiind fabulos, maiestuos, ca și cum ar pluti deasupra pământului.
Un cer plumb atârnă deasupra orașului, permițând razelor rare ale soarelui să se spargă printre nori. În aceste raze, ziduri puternice și turnuri cu lacune strălucesc cu alb alb orbitor. Roerich a dedicat o serie de tablouri acestui cetate rus cu arhitectura sa uimitoare.
Apropo, pe site-ul nostru cel mai-beauty.ru există un articol informativ despre cele mai frumoase orașe din Rusia.
3
Pomeranians. Dimineața și Pomeranii. Seara (1907)
Cum au trăit popoarele antice pe Marea Albă? Putem ghici acest lucru din povești și legende antice, precum și din lucrările artistului, istoricul Nicolae Roerich. Aceste două lucrări au fost scrise sub formă de schițe pentru fresce, dar au devenit tablouri pline de viață care ilustrează viața oamenilor antici. Prima imagine a dipticului „Dimineața” este plină de grijile calme, zilnice ale vechilor Pomerani. O mamă conduce un copil de mână, un bătrân stă lângă peretele unei fortificații, băieții pradă pe o pasăre.
Seara este plină de mistere și tradiții. Un grup mic de oameni se aruncă în foc și în jurul albastrului pădurii nesfârșite. În aceste momente, s-au născut basme despre magie și eroi neînfricat.
4
Marea Victimă (1910)
Baletul lui I. F. Stravinsky „Ritul de primăvară” regizat de Diaghilev a fost un act fabulos. Într-un vis, compozitorul a văzut un cerc sacru în care bătrânii urmăresc dansul muribund al unei tinere frumuseți. Viața ei este promisă ca o jertfă pentru zeul primăverii, pentru ca noul an să fie bogat în recoltă. Stravinsky a dat instrucțiune să realizeze acest plan al lui Roerich, la acea vreme deja un artist de teatru eminent.
Schița pentru baletul „Marele sacrificiu” prezintă planul compozitorului. Pe dealurile insulelor nordice, printre labirinturile de piatră, opt bătrâni au tras un foc de jertfă. Un vânt mohorât poartă nori deasupra capului lor, iar mușchiul verde suflă rece. Pentru sosirea primăverii, este necesar un sacrificiu, bătrânii se pregătesc să-l aducă la divinitatea capricioasă.
5
Bătălia de la Kerzhenets (1911)
Roerich a realizat schițe pentru diverse producții teatrale, a creat schițe strălucitoare pentru opera lui N. A. Rimsky-Korsakov „Maica zăpezii” și „Legenda orașului invizibil din Kitezh și Fevronia Mainei”. Și, de asemenea, pentru a doua operă, s-a făcut o schiță a perdelei de teatru pentru sezonul de teatru rusesc de la Paris. Un panou imens a apărut în fața publicului uimit, pe care tătarii și soldații ruși s-au reunit în luptă. Verdele sonor, nuanțele aprinse de roșu au izbucnit și bătălia a prins viață cu sunetele muzicii. Această perdea a provocat o furtună de emoții entuziaste, publicul a fost încântat de identitatea rusă, stilul unic al lui Roerich.
6
Bătălia cerului (1912)
Tabloul „Bătălia cerului” este scris în stilul simbolismului. Dimensiunile mici (66 × 95 cm) și materialele modeste de execuție (carton și tempera) nu pot diminua măreția imaginii, care înfățișează revolta naturii în ceruri. Nori masivi au convergut pe un orizont scăzut într-o luptă bubuitoare. Norii superiori sunt luminați de Soare și emană o strălucire puternică de la ei. Straturile inferioare de nori albaștri și lila se învârtesc, repezesc repede deasupra solului. Artistul a reprodus cu măiestrie măreția, frumusețea de nedescris a naturii țării rusești.
Nu ratați, pe site-ul nostru cel mai-beauty.ru există un articol interesant despre locurile uimitor de frumoase ale Rusiei.
7
Procopius cel Drept se roagă pentru plutitorul necunoscut (1914)
Pentru această imagine, Roerich a ales carton și tempera. Aceste materiale naturale subliniază simplitatea și dreptatea eroului din imagine. Suprafețele vaste ale pământului rusesc cu pădurile sale, râurile puternice, de-a lungul cărora plutesc vapoare și bărci, sunt binecuvântate cu crucea Fericitului Procopiu cel Drept, patronul comercianților care călătoresc. Pictura a fost pictată în ajunul Primului Război Mondial și este imnul fortății, bogăției spirituale a Rusiei.
8
Vrăjitoare (1916)
Cum arată Baba Yaga? Puțini oameni știu. Tabloul lui Roerich „Vrăjitoarea” prezintă spectatorilor săi o opțiune despre cum ar putea arăta această fabuloasă eroină. O bătrână încolăcită într-o ținută pitorească, cu un băț, rătăcește prin pajiștile deluroase, în căutarea vindecării, vrăji de dragoste. Un peisaj frumos nelimitat, o imagine vie a unei vrăjitoare, îl invită pe Roerich în lumea basmului, de neimaginat de frumos, fermecător și magic.
9
Sf. Serghie din Radonezh (1932)
Sergius din Radonezh este patronul spiritual al Rusiei, care a trăit în vremurile tulburi ale jugului Hoardei în secolul al XIV-lea. A fost un adversar al luptei, inițiatorul spiritual al bătăliei de la Kulikovo. Principalul obiectiv al lui Sergius din Radonezh este acela de a ridica spiritul de luptă al oamenilor pentru a lupta împotriva sclavilor. N. Roerich a înfățișat momentul binecuvântării de către Sfântul Serghiu al armatei ruse la lupta cu mongolii-tătari. În mâinile sale este o eșarfă cu un simbol al unității celor trei principii și o biserică de piatră albă - un simbol al măreției viitoare a Rusiei. Deasupra capului bătrânului se află Ochiul Atotvăzător al lui Dumnezeu Tatăl, pentru care toate secretele sunt deschise.
În partea de jos a imaginii, Roerich a executat o inscripție profetică într-un scenariu rusesc vechi florid, care afirmă că Sfântul Serghie din Radonezh trebuie să salveze Rusia de trei ori. Prima dată - din jug, a doua oară - în timpul Timpului necazurilor sub Minin și Pozharsky și a treia oară ... În ajunul Marelui Război Patriotic, acestea au fost cuvinte cu adevărat profetice.
10
Campania Igor (1942)
În timpul creării imaginii „Campania lui Igor”, Roerich a trăit în India, iar la acel moment un război teribil a făcut ravagii pe pământul său natal. Această imagine sună ca o alarmă, cu un apel la unire și ridicare prin toate mijloacele pentru a apăra Patria. Pânza arată momentul în care prințul Igor merge într-o campanie împotriva Polovtsiei. Armata lui apare în timpul unei eclipse solare, un semn alarmant care prevestește înfrângerea.
Motivul rezultatului tragic al bătăliei a fost cearta civilă. Doar unitate, unitate va ajuta la distrugerea inamicului. În ciuda tuturor, soldații ruși merg într-o campanie pentru a-și apăra pământul în luptă.
Postfaţă
Aceasta a fost doar o mică parte din picturile frumoase ale lui Roerich despre Rusia Antică. Dar nu ne oprim acolo. Mai jos veți vedea mai multe picturi celebre ale unui artist rus, care nu au legătură cu tema Rusiei Antice. În plus, vă sfătuim să priviți articolul despre misteriosul Shambhala, care a fost scris de Nicholas Roerich în lucrările sale.
Mai multe tablouri de Roerich:
Perla căutării (1924)
„Picături de viață” (1924)
Panteleimon Vindecătorul (1916)
„Și vom vedea” (1922)
Podul gloriei (1923)
Buddha victorios (1925)
„Mama lumii” (1924)
„Milarepa auzită” (1925)
„Și deschidem porțile” (1922)
Ultimul înger (1912)
Domnul nopții (1918)
Arsura întunericului (1924)
„Și lucrăm” (1922)
„Și nu ne va fi frică” (1922)
„Tibet. Mănăstirea Muntelui "(1923)
„Build Rooks” (1903)
„Mohammed on Mount Hira” (1925)
Guru Flounder (1925)
„Amintiți-vă” (1924)
Oricât de mult am dori să continuăm, va trebui să terminăm această minunată listă a tablourilor lui Roerich. Redactorii site-ului most-beauty.ru vor aștepta cu nerăbdare comentariile dvs. despre Roerich și opera sa.