Cultura franceză a fost întotdeauna atractivă pentru cetățenii din vasta noastră patrie. Literatura, industria cinematografică, bucătăria și, bineînțeles, muzica.
Melodiile franceze au un farmec unic și deosebit numai pentru lirismul special. Poemele în limba franceză pot transforma orice melodie mai mult sau mai puțin demnă în cel mai bun hit care va fi cunoscut și iubit de mai multe generații.
Câte nume ale marilor artiști francezi ne-au dat secolul XX? Mireille Mathieu, Edith Piaf, Charles Aznavour, Joe Dassin - această listă de cântăreți celebri poate fi continuată mult timp. Dar fiecare dintre ele a fost o adevărată vedetă a muzicii nu numai franceze, ci și a muzicii mondiale. Vocile lor sunt încă recunoscute, continuă să sune.
Vă prezentăm cele mai cunoscute și populare cântece de dragoste franceze care au cucerit lumea, sunt interpretate de artiști celebri.
10. Mireille Mathieu - Mille colombes
Un cântec Mireille Mathieu „Mille colombes” poate fi numit în siguranță imnul păcii mondiale. Aici, cântăreața, care este ea însăși copilul războiului, face apel la oamenii care trăiesc pe Pământ să-și amintească de sine în copilărie și să lase dușmanul de dragul unei vieți fericite pentru generațiile viitoare.
Piesa conține un simbol etern al lumii - un porumbel. În cor Mireille Mathieu cântă: „Dă-mi o mie de porumbei ...“.
Ea, cu intonația ei intruzivă inerentă doar ei, îndeamnă oamenii să pună în valoare lumea și să-și orienteze toate eforturile pentru a preveni vărsarea masivă de sânge.
9. Leo Ferre - Vingt ans
Cântec Leo Ferre „Vingt ans” despre tinerețe frivole, când se pare că întreaga lume se află în palma mâinii tale și el te așteaptă să o cucerești.
Când ești tânăr, sănătos, de asemenea frumos, rar te gândești la probleme serioase și veșnice. La douăzeci de ani, vi se pare că viața este nesfârșită, iar la bătrânețe înțelegeți că tinerețea este o clipă, o puf lungă ...
8. Marie Laforet - Viens Viens
Într-un cântec străpuns Marie Laforet „Viens Viens” fiica îl imploră pe tatăl ei, care și-a abandonat mama de dragul unei fetițe, să se întoarcă din nou acasă. Ea nu-l învinovățește pentru nimic, nu-i spune despre moralitatea și inviolabilitatea jurământurilor morale. Ea doar se roagă în tăcere ca el să se întoarcă la mama sa, care își pierde mintea fără soțul ei, cu care a trăit ani grei și grei.
În aceste linii simple, durerea unei fiice abandonate este resimțită, totuși, ea nu cere pentru sine, ci, în primul rând, pentru o mamă disperată și un frate mic, care a devenit foarte asemănător cu tatăl său.
Ea spune că mama ei a devenit și mai frumoasă și că remodelează casa, de parcă plină de speranță că iubita, care a părăsit-o pentru alta, se va întoarce oricum.
Dar trista melodie sugerează că aceste apeluri amare la o persoană apropiată și dragă sunt susceptibile să rămână fără răspuns.
7. Nino Ferrer - La maison prés de la fontaine
Odată asta frumoasăcasă la fântână”A fost împletit cu struguri sălbatici. Era un loc pitoresc de provincie unde copiii puteau înota vara, iar ferestrele miroseau delicios de gem.
Acum, după mulți ani, aerul orașului este umplut cu eșapament din fabrică, iar în locul casei vechi există un supermarket.
Cântec Nino Ferrer „La maison prés de la fontaine” cam tânjește o copilărie fericită, când cerul era albastru și iarba era mai verde; tristețe pentru relațiile calde ale oamenilor care locuiau în cartier; despre progresul atotcuprinzător care ne face viața mai confortabilă, dar ucide multe impresii minunate; despre amintiri frumoase din copilărie care vor trăi cu o persoană până la moartea sa.
6. Dalida & Alain Delon - Parole, parole
“Tu ești visul meu de neatins. Tu ești chinul meu și singura mea speranță. Tu ești muzica starlight ...„, - cuvintele pe care orice femeie vrea să le audă de la iubitul ei.
Totuși în cântec Dalida, Alain Delon „Parole, paroles”, autorul pune la îndoială sinceritatea unor astfel de ieșiri emoționale.
Vocea vrăjitoare a simbolului sexual din anii 60-70 ai secolului trecut - Alain Delon captivează publicul cu timbrul său de catifea și intonația senzuală.
Iar Dalida, cu o adulmecare, îi cere să înceteze să se arunce cu astfel de cuvinte înalte, care în realitate se dovedesc a fi altceva decât un frumos înveliș de goliciune.
5. Patricia Kaas - Mademoiselle chante le blues
Cântec Patricia Kaas „Mademoiselle chante le blues” la prima vedere poate părea frumoasă și complet lipsită de sens (totuși, cum ar fi albastrul în sine). Cu toate acestea, există o energie în ea, caracteristică libertății interne franceze și independenței în judecată.
Nu invidiați, nu priviți pe ceilalți, nu așteptați aprobarea, ci doar trăiți-vă viața și fiți voi înșivă - acesta este mesajul principal al melodiei.
Fata cântă bluesul, bea vin roșu și nu se gândește la cât de bine o face. Deci, fiecare dintre noi poate încerca să arunce povara dorinței veșnice de a auzi aprobarea sau de a simți invidia celorlalți și de a trăi o viață deplină, lipsită de complexe și prejudecăți.
4. Johnny Hallyday - Quelque a ales de Tennessee
Cântec Johnny Hallyday „Quelque a ales de Tennessee” scris de Michel Berger special pentru Johnny Holliday. Este dedicat memoriei celebrului dramaturg american Tennessee Williams, autorul celebrei piese Tramway Zhelany, Cat on a Hot Roof, Glass Menagerie și așa mai departe.
Piesa a fost la un moment dat foarte populară și a devenit semnul distinctiv al cântăreței.
Această compoziție muzicală este pătrunsă de lirism și tristețe ușoară despre talentul care a lăsat, care a lăsat în urmă o faimă puternică și o serie de lucrări grozave.
3. Edith Piaf - Milord
Aceasta este poate una dintre cele mai cunoscute cântece ale divei nemuritoare a chansonului francez Edith Piaf. Această compoziție conține cele mai importante trăsături ale creativității și caracterului marelui cântăreț. Sub un motiv energic vesel, își îndeamnă interlocutorul - un domn impresionant cu o gât de mătase - să nu fie tristă de dragostea ei pierdută.
Cântec Edith Piaf „Milord” imbufnată de durerea pierderii și bucuria vieții, care învinge toată întristarea.
O simplă fată de port, a cărei viață a fost probabil și foarte neîndulcită, mângâie cu fervoare un bărbat adult cu inimă frântă.
Pe lângă distracția autentică din cântec, există o lacrimă inerentă literalmente tuturor pieselor celebrului Piaf.
2. Charles Aznavour, Mireille Mathieu - Une Vie D'amour
Cântec Charles Aznavour, Mireille Mathieu „Une Vie D’amour”, cunoscută sub numele de coloana sonoră a filmului „Teheran-43”, aparține, desigur, adevăratelor capodopere ale genului cântecului, datorită, în primul rând, muzicii lui G. Garvarentz.
Versiunea originală a fost apoi interpretată de maeștrii pop-ului francez Charles Aznavour și Mireille Mathieu. De asemenea, Aznavour a interpretat melodia singură - atât în franceză, cât și în rusă.
Această melodie este despre iubirea veșnică în toate sensurile. Despre devotamentul etern și loialitatea oamenilor care au parcurs calea pământească mână în mână, în ciuda încercărilor și ispitelor. Despre amintirea eternă a două inimi iubitoare, despărțite pentru totdeauna de soartă. Despre căutarea eternă a coechipierului său de suflet, flămând de dragoste. Despre inviolabilitatea promisiunilor înflăcărate făcute chiar de la începutul nașterii unui sentiment mare și purtate prin toată vanitatea pământească spre eternitate.
1. Joe Dassin - Et si tu n'existais pas
Aceasta este una dintre cele mai cunoscute melodii. Joe Dassin „Et si tu n’existais pas”. A fost tradus în rusă și a devenit foarte popular printre interpreții sovietici și, ulterior, în Rusia.
“Dacă nu te-am ...„S-ar părea că poți reflecta asupra acestui subiect pentru totdeauna. Cu toate acestea, cu aceste rânduri, autorul și interpretul cântecului transmite atât de mult lirism și senzualitate ascultătorului, încât chiar și fără a cunoaște limba franceză, poate simți profunzimea mesajului.
Joe Dassin interpretează această melodie într-o manieră care îi este deosebită, forțând inimile a milioane de femei să tremure de tandrețe și încântare nebună.