În ciuda vârstei relativ fragede (primul musical a fost pus în scenă în a doua jumătate a secolului XIX), acest gen a avut un impact uriaș asupra culturii populare din întreaga lume.
Numele în sine înseamnă „comedie muzicală”, dar în realitate spectacolul poate fi o dramă sau o tragedie.
Caracteristica cheie care a permis câștigarea inimilor publicului este ușurința punerii în scenă, contrastând cu pretențiozitatea operei clasice.
De-a lungul istoriei sale, genul ne-a oferit o mulțime de lucrări strălucitoare, dar cele mai cunoscute 10 muzicale din lume sunt cele mai populare, despre care vom vorbi mai târziu.
10. Sunete de muzică
Prima producție a muzicalului a avut loc pe 16 noiembrie 1959 pe Broadway și chiar anul viitor „Sunete de muzică” a primit 5 figurine Tony.
Cuvintele au fost scrise de Oscar Hammerstein II, iar muzica a fost scrisă de Richard Rogers. Aceasta nu a fost prima lucrare comună a acestui duet, dar ultima și cea mai remarcabilă (Hammerstein a murit de cancer după 9 luni).
În 1965, a fost lansat în teatre un film unidimensional bazat pe un musical, rolurile principale în care au fost jucate de Christopher Plummer și Julie Andrews. Imaginea a fost descoperirea acelui an, în cele din urmă primind 5 Oscaruri și câștigând statut de cult.
9. Juno și Avos
Opera rock sovietică a fost prezentată publicului pentru prima dată în 1981 la Teatrul Lenin Komsomol din Moscova.
Muzica a fost scrisă de Alexei Rybnikov, iar poeziile de Andrey Voznesensky. Acesta din urmă s-a inspirat din povestea reală a călătoriei lui Nikolai Rezanov în California în 1806. Rezanov, care navigase pentru provizioane, s-a îndrăgostit de Conchita Arguello, care avea doar 16 ani (marinarul însuși depășea 40 de atunci).
Pentru moment „Juno și Avos” (numele este dat în onoarea bărcilor cu pânze pe care Rezanov a navigat) este una dintre cele mai cunoscute opere de rock domestice, care este pus în scenă cu plăcere în teatrele din întreaga lume.
8. Notre Dame de Paris
Popularul muzical francez-canadian bazat pe romanul cu același nume de Victor Hugo a fost pus în scenă pentru prima dată pe 16 septembrie 1998 la Paris. Partea muzicală a fost scrisă de Riccardo Kochchante, iar versurile de Luke Plamondon.
Succesul care a însoțit premiera este cel mai bine indicat de faptul că producția a fost inclusă în Cartea Recordurilor Guinness pentru cel mai asurzitor succes din anul de debut.
În 1999, trupa a mers într-un turneu mondial, vizitând pe lângă Franța, Belgia, Elveția și Canada.
Spre Rusia Notre Dame de Paris Am primit abia în 2002 (în 2018, musicalul a fost readus din nou, spectacolul a fost la Moscova și Sankt Petersburg).
7. Doamna mea corectă
Când a creat muzicalul, Alan Jay Lerner s-a bazat pe piesa lui Bernard Shaw Pygmalion, astfel că șansele de succes au fost inițial mari (cu o astfel de sursă).
Un alt lucru este că în anii ’50 (premiera a avut loc în 1956) genul în sine nu era încă atât de popular, așa că publicul pur și simplu nu putea accepta producția, dar totul a funcționat, iar premiul Tony a fost absolut meritat.
ÎN URSS "Frumoasa mea domnisoara" prima dată a ajuns în 1960: musicalul a putut fi văzut la Kiev, Leningrad și Moscova.
De asemenea, adaptarea filmului nu a durat mult să aștepte: deja în 1965, imaginea a ieșit pe ecrane, ceea ce a luat Oscarul la nominalizarea pentru cel mai bun film la sfârșitul anului.
6. Mama Mia
Dacă Alan Jay Lerner, atunci când a creat „My Fair Lady”, a avut ca temă piesa „Pygmalion”, atunci Catering Johnson a trebuit să scrie libretul de la zero, dar avea un alt avantaj: muzica legendarului grup ABBA. Un muzical a fost pus în scenă pe baza a 22 de melodii mama mea, din primele secunde cucerind publicul londonez în 1999.
În Rusia, a fost afișat pentru prima dată în 2006 și peste 20.000 de oameni au venit la ea în 20 de luni.
Filmul bazat pe film a fost lansat în 2008, iar primul lucru care mi-a atras atenția a fost distribuția șic. Pierce Brosnan, Meryl Streep, Stellan Skarsgård, Colin Firth, Amanda Seyfried - nu în ultimul rând datorită lor, imaginea a reușit să câștige aproape 610 milioane de dolari la box box-ul mondial cu un buget de 52 de milioane.
5. Cabaret
Muzică pentru "Cabaret" a fost scris de John Kander, cuvintele au fost scrise de Fred Ebb, iar autorul libretului a fost Joe Masteroff, care s-a inspirat din piesa de teatru a lui John Van Druten, bazată pe romanul Adio la Berlin de Christopher Isherwood.
Se dovedește un lanț destul de lung, al cărui final a fost filmul din 1972 (musicalul a fost pus în scenă în 1966, iar anul următor a primit 8 premii Tony).
Adaptarea filmului s-a dovedit a fi la fel de iconică ca cea muzicală: 8 statuete Oscar, deși nu au reușit să obțină cea mai bună pentru cel mai bun film (a devenit chiar un fel de înregistrare). În caseta, care a strâns 42 de milioane de dolari cu un buget de 6 milioane, au jucat Lisa Minelli și Michael York.
Fapt interesant: în Uniunea Sovietică, închirierea de filme a fost interzisă mai mulți ani, deși compania „Melody” a lansat muzică din discuri. În cinematografele sovietice, Cabaret a fost afișat pentru prima dată abia în 1988, la 16 ani de la premieră.
4. Pisicile
Muzical „Pisici“ pus în scenă de compozitorul englez Andrew Lloyd Webber la 11 mai 1981 la Londra, iar premiera Broadway a avut loc toamna. Baza a fost o colecție de poezii pentru copiii scriitorului Thomas Sterns Eliot.
Cifrele vorbesc cel mai elocvent dintre cele muzicale: până în 1994, el a câștigat 2 miliarde de dolari, a fost tradus în 15 limbi și livrat în trei zeci de țări, iar numărul total de spectatori a depășit 75 de milioane.
2. Iisus Hristos este un superstar
Cea mai cunoscută operă rock „Iisus Hristos Superstar” a fost scris de Andrew Lloyd Webber (autorul „Cats”) și Tim Rice în 1970, deși premiera a trebuit să aștepte încă un an.
Albumul cu același nume la momentul lansării a depășit graficul britanic Billboard 200, iar single-urile individuale au ocupat rândurile de top în clasamentele multor țări.
Popularitatea a contribuit și la faptul că piesa din titlu a fost interpretată de Ian Gillan - vocalist al trupei Deep Purple.
Tim Rice a spus că obiectivul lor principal a fost să-l arate pe Isus nu ca Fiul lui Dumnezeu, ci ca o persoană simplă care s-a întâmplat să fie la locul potrivit la momentul potrivit.
Indiferent de atacurile organizațiilor religioase, Rice a susținut că o astfel de interpretare a unei povești biblice cunoscute subliniază doar măreția lui Isus.
2. Fantoma Operei
Prima producție a avut loc în 1986, iar autorul acesteia a fost din nou Andrew Webber, care a scris muzică (cuvintele au fost scrise de Charles Hart și Richard Stigl). Musicalul s-a bazat pe romanul eponim de Gaston Leroux, publicat în 1911.
Taxe internaționale renumite Fantoma de la Opera a depășit 6 miliarde de dolari (853 milioane au fost strânși doar la New York), ceea ce a făcut muzicalul cel mai mare eveniment de divertisment din istorie.
Complotul este construit în jurul relației dintre cântăreața populară Christina Dae și un bărbat misterios care se dovedește a fi desfigurat, dar un muzician genial.
Iubirea care se învecinează cu obsesia și rațiunea epuizantă este motivul principal al acestei povești.
1. Chicago
Sponsorizat de "Chicago" au devenit Fred Ebb și John Kander (cu participarea lui Bob Foss), care erau deja renumiți teatri, datorită lui Cabaret.
Povestea muzicalului este destul de interesantă: în 1924, jurnalistul Maureen Dallas Watkins a examinat două procese fără legătură într-o coloană de ziar, care au devenit extrem de populare printre cititorii de la Chicago Tribune. Maureen a fost atât de inspirată de asta încât a decis să scrie o piesă, care ulterior a devenit baza muzicalului.
În 2002, Rob Marshall a realizat filmul cu același nume, care a câștigat 6 Oscaruri, iar rolurile principale au fost jucate de Catherine Zeta-Jones, Renee Zellweger, Richard Gere și chiar de balerina și cântăreața rusă Ekaterina Shchelkanova.